Las expos del mes de agosto

viernes, 1 agosto, 2014

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1. OSKAR HANSEN. FORMA ABIERTA
MACBA
Hasta el 6 de enero
Entrada: 10€

Hasta finales de año el MACBA recupera la figura del gran arquitecto, urbanista, teórico y pedagogo polaco Oskar Hansen, dedicándole una exposición en la que se explora principalmente la evolución de su teoría de la forma abierta.
Hansen, miembro del grupo Team 10 y una de las primeras voces críticas con los seguidores de Le Corbusier, dedicó su actividad arquitectónica al desarrollo de estrategias que promovieran la flexibilidad y sobre todo la participación ciudadana. Unas ideas radicales que le valieron la prohibición de ejercer como arquitecto, cuando el Gobierno Polaco consideró que se alejaban demasiado del realismo socialista dominante. A partir de este momento, Hansen se dedicaría a aplicar esa teoría de la forma abierta a otros ámbitos, realizando una labor especialmente interesante en el ámbito de la pedagogía, al que aplicó sus ideas propiciando el desarrollo de las facultades creativas del individuo en relación a la respuesta e interacción tanto de otros individuos como del grupo. Esta disidencia de los dogmas de la Polonia soviética, dio lugar también a una generación de artistas fuertemente implicados con la sociedad y que postulaban un cambio en las relaciones entre artista y espectador cuya influencia persiste hasta hoy.

1. Oskar Hansen durante el Congreso AICA en Breslau, 1975. Archivo Oskar Hansen, Museo de Bellas Artes de Varsovia.

2. CONSUMPTION
PALAU ROBERT
Hasta el 24 de agosto
Entrada gratuita

El Palau Robert expone hasta el 24 de agosto las imágenes ganadoras del Premio Prix Pictet junto con una selección de los artistas más destacados de la presente edición. En esta ocasión la convocatoria lleva por título Consumption (Consumo), en una clara referencia a la reflexión en torno a la sostenibilidad y nuestros hábitos como consumidores (lo cual no deja de ser irónico teniendo en cuenta que el premio está organizado por el grupo suizo Pictet, una gestora financiera con sede en Suiza, cuyo interés real por la sostenibilidad y la preservación del medio ambiente es cuanto menos dudoso).
El ganador de este año es el célebre fotógrafo Michael Schmidt (quien tristemente fallecía a los pocos días de recibir el premio). El alemán se ha hecho con el premio gracias a la serie Lebensmittel (Comida) con la que ha despertado el interés del jurado tanto por su forma de mostrar la realidad de la industria alimentaria como por los aspectos formales de su trabajo.
Otros fotógrafos destacados son Rineke Dijkstra, Boris Mikhailov, Allan Sekula, o Laurie Simmons. Entre mis favoritos, “My things” del chino Hong Hao, trabajo para el que artista ha escaneado “sus cosas”, acumuladas durante los últimos veinte años.

2. Michael Schmidt,

3. NADA TE ESPANTE. TERESA ESTAPÉ
GALERÍA ENCANTADA
Hasta el 15 de septiembre
Gratuito

Perdida en el mercado de los Encants Nous, la Galería Encantada es una de esas rara avis que tanto nos gustan de la ciudad. Una galería reducida a un espacio mínimo que adapta su programación a unas propuestas máximas.
Durante el verano, la Galería Encantada expone «Nada te espante» de Teresa Estapé, un trabajo en el que la artista reflexiona acerca de algunas de las contradicciones que se nos plantean en nuestra vida cotidiana en esta era digital y tecnológica. Aparentemente insignificantes, estas contradicciones apelan sin embargo a cuestiones más transcendentales como la privacidad, el control gubernamental, o la libertad individual. Una exposición aparentemente liviana que nos remitirá sin embargo a grandes cuestiones fundamentales.

Hong Hao, de la serie My things

4. EPÍLOGO. THE BOOK LOVERS
FABRA I COATS
Hasta el 5 de septiembre
Entrada gratuita

Con «The Book Lovers, La preparación de una novela» (título que hace referencia a Roland Barthes), se cierra el ciclo «El texto: Principios y salidas», un programa de exposiciones comisariado por David Armengol y Martí Manen en la que se analizan los vínculos entre escritura y arte contemporáneo.
En esta quinta exposición, se muestra el trabajo que David Maroyo y Joanna Zielinska llevan años realizando en relación con las novelas y textos escritos por artistas contemporáneos. El trabajo consiste en un archivo en constante expansión, que en la actualidad cuenta ya con más de 200 títulos, y que se complementa con un formato expositivo en el que el texto deriva en propuestas más visuales, como son la performance de Cally Spooner, las videoinstalaciones de Alexander Singh y la obra gráfica de Tom Philips.

Teresa Estapé, detalle de la instalación "Nada te espante"

Imagen del proyecto Book Lovers

5. VIKINGS
MUSEU MARÍTIM DE BARCELONA
Hasta el 28 de septiembre
Entrada: 12€

La cultura vikinga, a pesar de haber sido representada recurrentemente en la cultura audiovisual contemporánea, es una de las más desconocidas. Considerados como un pueblo saqueador y bárbaro, los vikingos no fueron un grupo vinculado a una nación en concreto, sino que el término hace referencia a la manera de actuar de un grupo de hombres y mujeres del Norte de Europa que desde el siglo VIII hasta el XII vivió una gran expansión gracias a su destreza como navegantes.
La exposición Vikings que desembarca ahora en el Museu Marítim de Barcelona tras una itinerancia por distintos países europeos explica, a través de paneles interactivos y objetos procedentes de la época, la cultura y costumbres de esta sociedad principalmente rural en su contexto histórico. Sorprende la gran joya de la exposición, una reconstrucción a tamaño real del barco Gokstad, realizado con las mismas técnicas que se utilizaron en la época de los vikingos.
Una exposición educativa y divulgativa, apta para todos los públicos, en la que se desmontan además algunos de los falsos estereotipos más extendidos, como el del popular casco con cuernos.

6. Imagen de la exposición Vikings

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