5 exposiciones que no te quieres perder

miércoles, 7 enero, 2015

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1. Arissa. La sombra y el fotógrafo, 1922 – 1936
CCCB
Hasta el 12 de abril
6€

Aunque ahora lo tengamos totalmente asumido, la fotografía se ha visto implicada, en diversas ocasiones, en episodios que han tratado de legitimarla como un arte autónomo con sus propias leyes y con su evidente capacidad de comunicación o sugerencia. Antoni Arissa (Sant Andreu 1900 – Barcelona 1980), fotógrafo autodidacta, es uno de los referentes que se vio involucrado en diversos movimientos del s. XX que trataron, precisamente, de reivindicar la disciplina fotográfica como arte independiente. La muestra que acoge el CCCB recupera más de 160 fotografías en blanco y negro que, más allá de reflejar la trayectoria de Arissa, ejemplifican corrientes como el Pictorialismo, la Nueva Visión o la Vanguardia Fotográfica.

“El petó” 1930 Antoni Arissa

2. Los Agricultores. Recolectar y/o manipular.
Sant Andreu Contemporani
Hasta el 14 de enero
Gratuito

Siguiendo en el campo de la fotografía, el comisario y crítico de arte Sema d’Acosta propone una muestra que reflexiona entorno al estatus de la imagen fotográfica a día de hoy. Bajo la etiqueta de ‘postfotografía’, la exposición incluye artistas que, más allá de ser captadores de instantes, se presentan como pensadores que, a partir de una imagen determinada (tomada por ellos mismos o proveniente del archivo digital), construyen un discurso propio e independiente. El proyecto expositivo se divide en dos líneas, Los Recolectores, aquellos artistas que recopilan imágenes de distintas fuentes como Internet, la televisión o el cine y Los Manipuladores, es decir, los autores que se enfrentan a la fotografía como a un objeto físico atendiendo a sus posibilidades en variables de línea, forma o color.


3. Sigalit Landau. La danza fenicia de la arena
Capella del MACBA
Hasta el 15 de febrero
10€

Las obras de Sigalit Landau (Jerusalén, 1969) se tatúan en la memoria. La Capella del MACBA acoge hasta trece piezas de la obra más reciente de esta escultora y video-artista de referencia internacional. El título de la exposición, ‘La danza fenicia de la arena’, hace referencia a la omnipresencia de la arena, el mar y la playa en los rituales performativos de Landau. Identidad, dependencia, emancipación y la relación con su entorno más inmediato son algunos de los temas que tratan sus obras en vídeo. Las piezas, que además se caracterizan por su capacidad descriptiva, la ausencia de narración y la consecuente capacidad de hipnotización, transportan al mismo tiempo sensaciones tan contrarias como la agresividad y la inocencia o la fuerza y la fragilidad.

Pie foto: “Barbed Hula” 2000 Sigalit Landau


4. Futuros abandonados. Mañana ya era la cuestión
Fabra i Coats
Hasta el 18 de enero
Gratuito

No hay tiempo ni lugar para pensar en el futuro. La propuesta de Martí Peran reflexiona sobre cómo la sociedad contemporánea y sus hábitos impiden proyectar una idea de futuro, imaginar el día de mañana. El hedonismo del consumo, la condescendiente comodidad promovida por el estado del bienestar y una política del miedo que instala al sujeto en una actitud atónita y detenida se presentan como algunos de los motivos que han inhabilitado cualquier margen, antes existente, desde donde imaginar el futuro, desde donde soñarlo. Esta anulación del día de mañana, esta condena al presente y al tiempo real, sin miradas que vayan más allá del horizonte alcanzable, son el eje central de una exposición con obras de artistas como Jordi Mitjà o Eva Fàbregas.


5. Mr. Brainwash
3 punts galeria
Hasta el 17 de enero
Gratuito

En la tercera apuesta por el Street Art, la galería 3 punts muestra el trabajo del artista Thierry Guetta (1966) más conocido por Mr. Brainwash. La peculiar historia del artista, quien embargó su casa, contrató a doce ayudantes para montar una exposición y terminó vendiendo su obra por un valor superior a los 100 millones de dólares, la sacó a la luz otro de los grandes nombres del Street Art, Banksy, en la película-documental “Exit through the gift shop”. Aunque la polémica sobre la comercialización de un arte que nace en la calle queda abierta, la muestra está a la altura del público más fetichista con reproducciones de iconos culturales como Elvis Presley, Dalí o Warhol.

“Never never give up” Mr. Brainwash

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